18.08.2018 , 9-11am


The Shipping Container, West Beach, Newhaven

From 25 August - 2 September a shipping container is made home to a colour farm on Newhaven’s West Beach. Julia Bush experiments in the temporary colour garden with woad, indigo and madder as well as shrubs and plants. Inside, landscape paintings by Nicholas Bush are interpretations of Newhaven and the English Channel.

Nicholas and Julia Bush will lead a workshop on growing, drawing and depicting the surrounding landscape, using colour in many forms including plants and natural pigments including chalk, indigo and local flora. Please bring a white handkerchief with you to dye.

Cost: £4

Du 25 Août au 2 Septembre, un container recevra une “ferme de couleur” sur la plage West Beach de Newhaven.

Julia Bush expérimente les couleurs temporaires du jardin avec de la guède, de l’indigo et  de la garance ainsi que des arbustes et plantes. A l intérieur, les paysages peints de Julia Bush interprètent les vues de Newhaven et de la Manche.


Nicholas et Julia Bush dirigeront un worshop en faisant pousser en dessinant et en étudiant e paysage alentour, utilisant des couleurs de plusieurs manières différentes incluant les pigments, la craie, l’indigo et la flore locale. Prière d’apporter un chiffon blanc pour être teint.

11.08.2018 , 7pm


Hillcrest Community Centre, Bay Vue Road, Newhaven, BN9 9LH 

Derek Jarman once compared his garden and the bleak landscape around his house in Dungeness, Britain’s only desert, to the Garden of Eden. In his film ‘The Garden’ this landscape forms the backdrop for a loose narrative that focuses on homsexuality and Christianity - connected to Jarman’s own subjective musings on these subjects - tempered by the reality of his own mortality, coming after his HIV/AIDS diagnosis.

Derek Jarman a une fois comparé son jardin et le sombre paysage autour de maison de Dungeness, le seul désert britannique, au jardin d’Eden. Dans son film “Le Jardin” ce paysage forme un arrière plan à une narration vague qui se concentre sur l’homosexualité et le christianisme - connecté aux propres rêveries subjectives de Jarman sur ces sujets - tempéré par la réalité de sa propre mortalité, intervenant après le diagnostic de son VIH.



West Beach, Newhaven 

As part of her residency project at Chateau de Bosmelet in Normandy, Freya Gabie presents ‘Avenue’, an extension of her site-specific installation in the grounds of the chateau.

Creating avenues of trees is one of the oldest ideas in landscaping. The etymology of avenue originates from the French word venir meaning ‘to come’, it emphasises arrival; a clear route, a path, a trajectory. Taking this as her starting point, Freya is interested in how these lines in the landscape are both static and signal movement, when surveying an avenue your eye travels along its axis from one end to another, there is a start and a finishing point, in this way it is transportative, a journey from one part of the landscape to another. Exploring the line as both a drawing and a journey, by creating a line simultaneously in Normandy and on Newhaven’s West Beach, she also contemplates the historic connection between the French and English landscape through an exchange of local material – chalk – between the two coasts. ‘Avenue’ will follow the exact trajectory of the proposed path of the V1 missiles that were developed and built by the Nazi’s at Chateau de Bosmelet as part of an uncovered plot to bomb Britain.

The artwork in both locations is part of Contre Point 1: Still Life, a weekend of performance at Chateau de Bosmelet, which gathers together the work of eight artists, performers and poets invited by three organsations: Chateau de Bosmelet, diep~haven and contemporary performance organisation Le Relais.

Freya will be installing the work on Monday 2 July and would welcome those that are interested to come and speak to her about the artwork and her process at West Beach during the day.

A la suite de sa résidence au Château de Bosmelet en Normandie, Freya Gabie présente ‘ Avenue’; une extension de son installation in situ aux abord du Château.

Créer des avenues d’arbres est une des plus anciennes idées de paysage. L ‘ éthymologie du mot Avenue vient du mot français venir. Il souligne une arrivée, une route définie, une trajectoire. Partant de cette idée, Freya s’intéresse à comment ces lignes dans le paysage sont en même temps statiques et signalent un mouvement, quand parcourant une avenue, vos yeux voyagent le long de son axe d’un bout à l’autre. Il y a un début et une fin et dans ce sens elle vous transporte d’un paysage à un autre. Explorant ces lignes en tant que dessins ainsi que voyages, en créant une ligne simultanément en Normandie et sur la plage de Newhaven West beach, elle évoque aussi la relation historique entre le paysage français et anglais à travers un échange de matériaux locaux- la craie- entre les deux côtes. ‘ Avenue’ suivra la trajectoire exacte des missiles V1 construits au Château de Bosmelet par les nazis et qui devaient bombarder Londres de leur rampes de lancement.


L’installation dans ses deux sites fera partie de Contre point 1: Still life 1, un week end de performances au Château de Bosmelet, qui rassemblent les proposition de 8 artistes, performers et poètes invités par 3 institutions: Le Château de Bosmelet, le festival Diep Haven et le Centre de recherche théâtrales et chorégraphiques Le Relais



Sheffield Park and Garden, Uckfield, TN22 3QX


Gabriela Albergaria will give an artist talk at Sheffield Park, discussing her upcoming site-specific sculptural work in the context of her wider practice.

Gabriela Albergaria lives and works in Lisbon and London, and studied at the Fine Arts University of Porto, Portugal. She uses photography, drawing, installation and sculpture to develop works that take gardens and their history as a starting point, intersecting with personal and subjective memoirs. Her work is included in private and public collections and is represented in Portugal by Vera Cortes Contemporary Art Agency in Brazil

by Galeria Vermelho and in New York by Sapar Contemporary. She has taken part in artists residences including Kunstlerhaus Bethanien, Berlin; Cité Internationale des Arts, Paris; Centre National d' Art Contemporain, France; Museum of Modern Art of Bahia, Brazil; University of Oxford Botanic Garden in collaboration with The Ruskin School of Drawing and Fine Art, UK; Winter Workshop, the Wave Hill Public Garden and Cultural Center, New York; Residency Unlimited, New York.



O N C A, 14 St George's Place, Brighton, BN1 4GB

L’artiste Gabriela Albergaria fera une présentation à Sheffield Park

de son oeuvre sculpturale in situ réalisée dans le cadre de la

résidence et dans le cadre de sa recherche artistique.



Gabriela Albergaria vit et travaille à Lisbonne et Londres. Elle a étudié les Arts plastiques à l’Université de Porto au Portugal. Elle utilise la photographie, le dessin, les installations et la sculpture pour développer ses travaux en prenant comme point de départ les jardins et leur histoire, tout en y mêlant des souvenirs personnels. Son travail fait partie de collections privées et publiques. Elle est représentée au Portugal par l’agence d’art contemporain Vera Cortes, par Galeria Vermehlo au Brésil  et par Sapar Contemporary à New York. Elle a participé à des résidences d’artistes telles que

Künstlerhaus Bethanien (Berlin), Cité internationale des Arts (Paris), Centre National d’Art Contemporain (France), le Museum of Modern Art of Bahia (Brésil), University of Oxford Botanic Garden en collaboration avec Ruskin School of Drawing and Fine Art (Royaume-Uni), Winter Workshop, Wave Hill Public Garden and Cultural Center; Residency Unlimited (New York).



Artist Ève Chabanon will give a talk at O N C A gallery in Brighton, to present her practice and residency at Whitehawk

Community Food Project in Brighton and The Growing Together Community Garden in Newhaven.

Through performance, writing and objects, Ève Chabanon creates situations — involving most often local communities, marginalised groups within and outside of educational structures — that allow spaces for questions and arguments. Her recent projects include ‘The Anti-Social Social Club: Episode One, The Chamber of the Dispossessed’, a performance set up as a public debate at Barking Town Hall council chambers. The purpose was to discuss, with a cross section of the borough, how to govern ourselves, how to organise, live, work and survive together. Sitting in the same seats and using the same microphones as the councillors, the audience became active participants, transforming the location into an imaginary shelter; this moved beyond art or theatre, and

underlined the way in which open debate should be incorporated in the democratic political process. Ève Chabanon is currently working on a long-term project for Lafayette Anticipation in Paris and she is preparing two solo shows, at Frac Grand Large (Dunkirk) and Clear View (London).   

L’artiste Ève Chabanon fera une présentation à la galerie ONCA à Brighton pour présenter ses futurs projets liés à l’alimentation avec Whitehawk Community Food Project et le jardin communautaire Growing Together.

Au travers de performances, d’écrits et d’objets, Ève Chabanon crée des situations - impliquant le plus souvent des initiatives locales, des groupes marginalisés au sein et en dehors du système éducatif - pour donner place au débat. On compte dans ses projets récents ‘The Anti-Social Social Club: Episode One, The Chamber of dispossessed”, une performance conçue comme un débat public au conseil municipal de Barking. L’objectif étant d’aborder l’auto-gouvernance; comment s’organiser, vivre,

travailler et survivre ensemble. Assis dans les mêmes sièges que les conseillers et utilisant les mêmes microphones, les membres de l’audience deviennent des participants actifs, transformant ainsi le lieu en refuge imaginaire; allant au delà de l’approche artistique et théâtrale, l’oeuvre souligne l’idée selon laquelle  le débat ouvert devrait être intégré dans le processus politique et démocratique. Ève Chabanon travaille actuellement sur un projet à long terme avec Lafayette Anticipation à Paris et prépare deux expositions au FRAC Grand Large (Dunkerque) et Clear View (Londres).


© 2019 Festival diep~haven Créé avec Wix.com 

1, boulevard Berbigny, 76200 Dieppe, France

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